État des lieux

A la rencontre d’un lieu,

un cloître,

un jardin,

un parking,

une impasse,

une cour de récréation,

un quai,

une place,

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États des lieux est né du désir d’investir plusieurs lieux en extérieur  par la musique et la danse. Chaque site inspire un nouvel espace-temps,  remettant en jeu autant la création musicale que dansée. Ces  différentes explorations donnent à voir une perspective unique d’un lieu  à un public.

L’espace  ne tient qu’à un fil, celui du moment présent. Il est défié, sort de  son quotidien, résonne et se laisse vivre pour un temps d’échange. Pour  ce projet, la musique et la danse se lient dans véritable rapport à  trois. Un percussionniste et deux danseurs, un homme et une femme,  cohabitent dans un même espace et développent une écoute commune.

A  travers l’Histoire, la fonction sociale et l’architecture qui composent  le site choisi, les protagonistes cherchent de nouveaux moyens  d’associer et de confondre leurs disciplines jusqu’à en oublier le role  initial de chacun.

Ainsi ils recomposent sans cesse l’engagement des corps en action, leur simple présence ou leurs résonnances. 

Croiser,  chercher le regard, frôler, se rencontrer, installer une relation,  construire, imposer des règles, se libérer, déconstruire.

Ils  trouvent de nouvelles dynamiques, possibilités et limites et affinent  leur langage commun, afin de faire découvrir un environnement singulier.

Le public,  témoin de l’investigation, peut être pris à parti par la place qu’il  occupe dans l’espace. Etant proche des trois acteurs, un jeu de distance  et d’intimité se créé, permettant de construire la dramaturgie de la  pièce. Les lieux sont de véritables outils, ils engendrent différents  rapports entre les artistes et le public.

Qu’ils soient en position de fragilité ou de puissance, les trois acteurs signent un jeu touchant mais parfois dangereux.

Source : Collectif A/R

En savoir plus : www.collectifar.com