Los Bailes Robados

Tout se passe dans une forêt. Parfois de barbelés, de corps brisés et de chaos. Autrefois d’une beauté  sublime, de branches élégantes ou de cieux étoilés. Une forêt de Willis. La pièce invite à y entrer et à sentir la terre, de fouler les feuilles mortes à pas de danse, d’être ces êtres dansants, corps ondulants, peau, chair et os en éternel mouvement. Faire un pas de deux avec la vie, prendre la danse comme un cadeau et pouvoir danser jusqu’au bout, si on veut, mais en toute liberté. Une création chorale imprégnée de critique politique et de revendication sociale. Sur scène, les danseurs passent de l’hystérie, la frénésie du mouvement incontrôlé ou du chaos à l’immobilité dramatique et à l’harmonie, comme des masses connectées à une seule âme qui donne naissance à une nouvelle entité de mouvements rythmiques. Les musiciens matérialisent ces cris et incitent les corps à exorciser leur danse. Dénoncer l’asservissement et invoquer la liberté. Crier pour la femme, le fou et le  différent, méprisés par les coutumes et les règles qui ne permettent pas d’exceptions. Pour la sorcière, bien sûr. Pour la religion, la douleur et le plaisir. Pour tous les os brisés par leurs danses. Le tout articulé à partir de notre propre écriture chorégraphique marquée par la danse espagnole, le flamenco, la spontanéité et la liberté des avant-gardes, interrogeant les normes et les codes à travers le temps et le rapport individu-société. Chorégraphie, théâtralité, image, son et musique sont les outils d’une recherche artistique approfondie de la création contemporaine du flamenco du XXIe siècle.
David Coria