BLEU. création - 2017

BLEU. création 2017

Captation réalisée le 31 mai 2017 dans le cadre des Rendez-Vous Chorégraphiques à Sceaux – Les Gémeaux | Scène Nationale

Réalisé par Philippe Devilliers

BLEU. | création 2017

BLEU. ne questionne ni l’apesanteur ni sentiment de plénitude.

BLEU. nous parle de l’impact.

De l’impact sous peau, souterrain, peu à peu visible, changeant, évolutif. Du bruit sourd au sein de la chair, à la coloration, à l’espace concerné, à la zone étendue, à la révélation de la force du coup. Le coup qui devient visible, bleu-noir-jaune-multiple, minute après minute. À l’après. 

Par une écriture radicale, forte, ascétique et incisive, Yvann Alexandre s’attache à l’ecchymose, à la douleur sans son, sans bruit, pudique, contenue, tendue. À ce qui paraît quand un corps frappe à notre endroit, une part de nous même, notre intérieur. À l’après.

En maniant avec subtilité la question du temps et de l’écho, le chorégraphe construit un dialogue de peau à peau, d’âme à âme, dans un espace sans contusion ni fissure, situé après le choc et s’attache à la gestion de l’après ; ce qui apparaît, ce qui transparaît, à la pudeur de l’écho. Une oeuvre qui se pose dans un écrin de silence inquiétant, vaste et humain que seuls de rares fragments musicaux, fantomatiques, viennent troubler et où le chorégraphe poursuit sa calligraphie de l’intime. Le souffle et l’émotion contenus, pour autant à vifs.

Au coeur des obsessions qui lui sont chères, ce septuor s’offre comme une forme malléable et fluide toujours renouvelée par la plasticité des corps, par leur adéquation à une direction lisible et fluide, par leurs identités mêlées dans un langage clair et habité du mouvement.

Une errance bleutée dans une plaine sombre, paysage austère et élégant, qui au fil de la gestion de la douleur, de sa mise en tension, laisse apparaître toute la fragilité, l’humanité, de celui ou celle qui la porte et qui continue d’avancer. Là où le mouvement cherche incessamment la « matière humaine ». Pas à pas.