Drop it

Franck II Louise écrit une pièce autour de la liberté. D’abord enfermés,  emprisonnés dans des costumes aussi rigides que contraignants pour le  mouvement, coulés dans une réalité de clones, les danseurs nous donnent à  voir peu à peu la reconquête de leur liberté. La pièce tire sa force de  la cohérence entre la composition musicale et la création des  mouvements. Chaque séquence musicale engendre simultanément la gestuelle  et la mise en espace. La musique ne se contente pas de rap, elle  intègre les bruits, distord les voix, s’alanguit dans les sonorités  diverses, du jazz à l’Afrique. L’ensemble témoigne de l’univers  personnel de Franck II Louise qui arrive à abolir les genres tout en  ouvrant une nouvelle dimension poétique
La danse hip hop, danse d’effets, se voit poussée à un niveau de  perfection totale dans l’exécution, orchestrée par la musique et une  véritable écriture chorégraphique, porteuses d’un univers personnel qui  abolit les genres et ouvre une nouvelle dimension poétique.
La composition sonore conditionne et guide la gestuelle d’un groupe  emprisonné dans un carcan. Un danseur contrarie le déroulement du  système existant. Le déséquilibre entre le danseur et le groupe devient  de plus en plus évident… jusqu’à la fracture qui le projette hors de  son univers.
Les mouvements qu’il crée s’opposent aux autres et modifient la mélodie.  Progressivement, les corps s’individualisent à l’intérieur du groupe,  sous l’effet de la composition musicale… Libéré de toute contrainte,  chaque danseur explore ses propres limites et le groupe explose.
Un crescendo s’installe dans une totale exubérance.

Source : Yoann Tivoli