À quoi tu penses ? [Entretien]

conduit par Claire Rousier.Enregistré au CND le 14 février 2005

À propos de « À quoi tu penses ? » / création 2003

Dominique Boivin revient dans cet extrait sur sa collaboration avec l’écrivain Marie Nimier pour la pièce « À quoi tu penses ? ».
Cet entretien a été réalisé au CND à Pantin en 2005.

Dernière mise à jour : décembre 2010

Au-delà d’un simple dialogue entre danse et littérature, « À quoi tu penses ? » est une véritable co-création. Dominique Boivin et Marie Nimier ont travaillé main dans la main, mêlant leurs univers et leurs interrogations.
Que se passe-t-il dans la tête du danseur, en scène ou lors des répétitions ? Par quel cheminement intérieur devient on danseur ? Où le désir de danse prend-il sa source ? Quelles histoires les gestes racontent-ils, à moins qu’ils ne les taisent ? À la fois exposée et dérobée, la présence du danseur est une énigme vivante, que l’écrivain Marie Nimier s’emploie ici à sonder. Pour écrire les textes qui composent le spectacle, elle a beaucoup parlé avec les danseurs de la compagnie, laissant résonner en elle leurs témoignages, leurs voix et leurs mouvements. Plusieurs fictions en sont nées.
À son tour, Dominique Boivin s’est immergé dans les textes de Marie Nimier, jusqu’à les connaître intimement. Un travail d’improvisation, de sélection et d’épure a été mené à partir des textes et en étroite collaboration avec les danseurs avant que la chorégraphie ne prenne sa forme définitive. Le spectacle résulte enfin du double regard de l’écrivain et du chorégraphe. Ils ont exercé ensemble leur vigilance tout au long des répétitions.
Né d’une métabolisation de l’écriture par la danse et vice-versa, « À quoi tu penses ? » retourne la présence des danseurs comme un gant. Portés, soit par la voix de comédiens en scène, soit par des voix off, les textes de Marie Nimier fonctionnent tels des gros plans sonores sur la vie intérieure des danseurs : on entend ce qu’ils pensent. Et ce qu’ils pensent prend corps. Boivin qualifie d’ailleurs de « pensées » les danses qui trament la chorégraphie. Chacune décrit un mode d’ « être au monde » différent, une façon particulière de circuler parmi les autres.
Le sens des mots entre en collision ou en connivence avec les mouvements. La présence des danseurs se dédouble, se fend et parfois se refond. Dans le jeu entre voix intérieure et corps, l’identité apparaît complexe et riche, ouverte à l’altérité et au temps.
Annie Suquet